中国民间绘画艺术是中华民族文化宝库中的瑰宝，它以其独特的艺术风格和深厚的文化底蕴，展现了中国劳动人民的智慧和创造力。在历史的长河中，民间绘画艺术经历了传承与创新的过程，不断适应时代的发展和社会的需求，形成了丰富多彩的艺术形式。民间绘画艺术的传承，首先体现在对传统技艺的继承上。中国民间绘画艺术源远流长，从古代的壁画、石刻到明清时期的年画、剪纸，再到现代的农民画、布贴画等，每一种形式都承载着特定的历史信息和文化符号。这些艺术形式在传承过程中，不仅保留了原有的艺术特色，还不断吸收新的元素，使得民间绘画艺术更加丰富多彩。

在传承的基础上，民间绘画艺术的创新显得尤为重要。创新是艺术发展的动力，也是民间绘画艺术保持活力的关键。在现代社会，随着科技的进步和文化多元化的发展，民间绘画艺术面临着新的挑战和机遇。艺术家们在继承传统的基础上，积极探索新的艺术表现手法和创作理念，使民间绘画艺术更加符合现代人的审美需求和精神追求。

创新不仅体现在艺术形式上，还体现在内容和题材上。传统的民间绘画艺术多以神话传说、民间故事、自然风光等为题材，而现代民间绘画则更加注重反映现实生活和社会变迁。艺术家们通过观察和体验，将生活中的点滴融入作品之中，使民间绘画艺术更加贴近生活，更具有时代感。

此外，民间绘画艺术的创新还体现在艺术交流和融合上。在全球化的背景下，不同国家和地区的艺术形式相互影响，民间绘画艺术也吸收了外来艺术的精华，形成了独特的艺术风格。例如，一些民间绘画艺术家将西方的绘画技巧与中国的传统元素相结合，创作出既有民族特色又具有现代感的作品。

在传承与创新的过程中，民间绘画艺术也面临着一些挑战。随着现代化进程的加快，一些传统艺术形式逐渐被边缘化，年轻一代对民间绘画艺术的了解和兴趣也在减少。为了保护和传承民间绘画艺术，需要社会各界的共同努力。政府、文化机构、教育机构和艺术家们应该加强对民间绘画艺术的宣传和推广，提高公众的认识和兴趣。

同时，民间绘画艺术的传承与创新也需要与时俱进，适应现代社会的发展。艺术家们应该在保持传统艺术特色的同时，积极探索新的艺术形式和表现手法，使民间绘画艺术更加多元化和国际化。此外，民间绘画艺术的传承与创新也需要与现代科技相结合，利用数字技术、网络技术等手段，拓宽民间绘画艺术的传播渠道和影响力。

在教育领域，应该加强对民间绘画艺术的教学和研究，将其纳入学校教育体系，培养学生对民间绘画艺术的兴趣和认识。通过开设相关课程、举办展览和比赛等活动，激发学生对民间绘画艺术的热情，培养新一代的民间绘画艺术家。

中国民间绘画艺术的传承与创新是一个复杂而漫长的过程，需要艺术家、教育者、文化工作者和社会各界的共同努力。通过不断的探索和实践，中国民间绘画艺术必将在新时代焕发出新的光彩，为世界艺术的发展做出更大的贡献。

本文相关的知识问答：

问：中国传统地方民间绘画艺术有哪些主要流派？答：中国传统地方民间绘画艺术主要包括年画、剪纸画、皮影画、泥塑画、木版画和布贴画等流派。

问：年画的起源和发展是怎样的？答：年画起源于汉代，最初用于驱邪避灾，后来逐渐发展成为一种装饰艺术，明清时期达到鼎盛，以天津杨柳青、山东潍坊、苏州桃花坞等地的年画最为著名。

问：剪纸画在中国民间艺术中的地位如何？答：剪纸画是中国民间艺术的重要组成部分，具有悠久的历史和丰富的文化内涵，尤其在北方地区，如陕西、山西、河北等地，剪纸艺术尤为盛行。

问：皮影画的制作流程包括哪些步骤？答：皮影画的制作流程包括选皮、制皮、雕刻、上色、缝制和装杆等步骤，每一步都需要精细的手工技艺。

问：泥塑画的主要特点是什么？答：泥塑画的主要特点是使用泥土作为材料，通过手工捏制和雕刻，形成具有立体感和生动形象的艺术品，色彩鲜艳，形象生动。

问：木版画在中国绘画艺术中的地位如何？答：木版画是中国绘画艺术中的一种独特形式，起源于唐代，以木板为载体，通过雕刻和印刷技术制作而成，具有鲜明的民族特色和艺术价值。